国内的数字影视行业尚未形成规模化，除了少数几家影视制作基地和制作公司外，大部分是以小工作室的形式存在。这就造成行业对人才需求的不统一，不断发展的尖端数字影视技术和规模化、流水线型生产要求人才“专”而“精”，小工作室则更需要技术全面的员工。在这样的市场环境下，许多公司用不着、用不起专业型人才，一些“专才”很可能反而不好找工作。这就好比每年公司招聘人才的时候，本科生反而比研究生更具有竞争力。对于这一点，我们不能将错误归结到认证体系上，因为这是我国数字特效行业的自身原因，但是如果因此对“专才”培养产生了副作用，将是得不偿失的。
追求应试结果，忽略创意性及艺术能力的培养:
这似乎是国内应试考试通病。考生为了取得认证，只重视考试范围内的知识的学习，而忽视其他相关能力的培养和提高。这样的应试型人才进入到以创新、创意为首要目标的的设计行业，将会是灾难性的。只擅长使用软件技术而没有艺术思维的学生不能够胜任这种工作，他们走到岗位上也只能成为艺术技工，听别人差遣，成为 “高级民工”。事实上，现在的许多动画学校培养出来的学生大多不幸陷入此“陷阱”对软件的过于推崇已经是他们离艺术思维越来越远。
例如在动画行业中，多年来，在业内听到最多的话是缺人才，而高端人才紧缺为突出，文化产业拼的是创造力，而创造力说到底拼的就是人才。近几年加工片的生产模式培养了一大批的技术制作人员，而原创动画的创意和策划人员十分匮乏，欧美动画产业的人才结构是“哑铃型”，重视前期的策划创意人才和后期营销开发人才。而我们的人才结构是 “橄榄型”，两头小，中间大。过于夸大技术的功能，不重作品人物的塑造。角色形象缺乏原创性，人物故事俗套乏味，人物性格缺乏个性和感染力。动画是一门表现想象力和感情的艺术，重要的是文化的内涵和精神营养，盲目追求三维技术，忽略动画人物的刻画和内涵，纯粹是高科技的展示，依然打动不了观众。因此，这就需要动画院校、动画企业、播出机构和动画学会等多方面的通力合作，建立一个能够发现、培养和发挥创造力人才的机制。合力培养出中国动画的名策划、名导演、名编剧、名美术设计师、名制片人，努力造就一批懂动画专业、懂经营管理、懂现代科技的高端人才。能够培养出更多艺术与技术、感性与理性并行存在的优秀人才是我们最大的期望。而在这一点上，认证考试系统显然很难起到多少作用。
创意型人才的流失:
有工作能力的人、技术水平高的人才应试能力不一定强。创意是我们行业的发展动力，没有创意谈不上发展。尤其在中国，创意型人才市场的缺口是很大的。认证体系的推出会不会使一部分应试能力不强，而能力、创意都非常杰出的人丧失竞争力？这是一个不得不考虑的问题。相比于作品，认证体系的评判标准更能迅速筛选出杰出者，而评判一个人是不是有创意、有能力则要复杂的多。如果一些企业不能够在认证体系下产生的人才之外挖掘创意型人才，这是业内的损失。
